日产智行十日谈 | 触闻金属呼吸
金属冰冷、低沉， 他却通过温度给予，将金属赋予美感。 金属无声、无序， 他却通过空间营造，将金属赋予生命。 金属刚硬、性烈， 他却通过意义捕捉，将金属赋予温度。 今天，让我们走近“影·字”，走近这件非以水为生、不以温度为限制的生命体。 为什么说它是一个生命体？ 创作者甘浩宇说：“其实我就是想通过找到这些冰冷的、破碎的零件，来做一件有温度的、具有人文气息的东西。这件作品所呈现出来的文化符号“NISSAN”以及装置本身，都是有美感的，它最终呈现出来的投影效果是通过零件的悬吊、灯光的投射形成的，它是一件有秩序、有节奏的光影结合作品。”
赋予金属以生命 让冰冷金属意义隽永
甘浩宇说，他只是想让人们看见这件装置的时候，能够引发一些思考。
这堆零件可以组装为一台车，但当它们处于被解构的状态的时候，它们可以变成任何一个东西。创作之时，“影·字”有点像命题作文，所以这件作品对甘浩宇来说，更加有难度，因为所有的汽车零件都有棱有角，难以投影出心中所想的形状。甘浩宇说：“用这堆无法控制的零件去投影，给我的感觉，就只有一个，那就是给这些冰冷的零件里边加带一些人文的气息”。 尽管这件作品会呈现出在人类文明中具有特殊意义的符号“NISSAN”，但使用的媒介却是经过巧妙处理的当代工业材料。这种看似矛盾又意外和谐的永恒与瞬间之间的交流，让甘浩宇很兴奋。所以甘浩宇用它们进行空间营造，让这些冷冰冰的汽车零件变成有温度的生命。
对艺术家来说，可能更多考虑的是这件器物背后寄托与融入哪些情感，考虑艺术的边界扩展到何处。就甘浩宇自己而言，是以匠人的精神，赋予一种材料多重的生命，或者说是以艺术家的视角，匠人的工艺来实现心中所想。
影·字 光隐 质象含真 犹影之随形
在甘浩宇看来，汽车零件有意思的地方就在于，上面会有很多工业化生产的很繁复的细节，单从造型方面来看，每一个汽车零件是有科技含量的。“影·字”之中，运用视错艺术，通过灯光的照射将空间中错落的汽车机械零件投影成为NISSAN标识字样。观众初见之下，部件如随机般自由悬挂，而不经意间光影已构成可辨的影像。这件作品不仅仅是一件投影作品，它更多的是整体的视觉创作，这件作品更核心的意义在于，整体悬吊出来的整个装置，是具有艺术美感的，具备艺术节奏的。
影·字这件作品，是不可复制的，换一个场地、换一些零件，虽说投出来的影子是一样的，但是装置上面长什么样，是完全不一样的。灯光赋予冰冷的金属以灵智，于无序中而见有序，于不可读中而见可读，这就像日产智行将生命赋予汽车一样，让汽车会思考、会沟通、会呼吸。 甘浩宇总结说：“这堆零件就像一匹烈马而难以驯服，我作为驯马师，通过角度的调整、高度的改变、灵感的丛生，赋予他们美感，赋予他们生命，赋予他们温度。这堆零件就像日产智行，它是赋予汽车生命的智能中枢，它让汽车会思考、会呼吸、会沟通，从冷冰冰的机器变成活生生的智行伙伴。” 承载国学情怀 在错乱中情寄人文关怀
影·字的创作者甘浩宇，通过材料与观念的方向研究，在静止中捕获运动，在坚硬中寻找柔软，用工业、人造材料的持久性和稳定性，捕捉大自然的脆弱和短暂，用有限的空间表达对自由无限的追求。他认为，每个散碎的零件都具备科技含量，因为它们都是在经过反复研究、推理、科学逻辑论证之后而成的。
甘浩宇自幼与山水结缘，因为他认为山水承载着中国人的精神向往。在他的作品《惊梦》中，甘浩宇想呈现一种不同常规的青花瓷的视觉体验。所以他尝试了用瓷片拼接的方式，来组合成复杂的山形空间，近看每一片瓷片是单独的山水画，它们的内容互相联系但不是完全连续，有时间和空间的既联系又错乱，在观众的游走和观看中体现一种夹杂着时空感的“如在画中游”的感觉。这就是甘浩宇想要的，让人重新审视这堆冰冷瓷器的效果。 12月18日，日产智行之夜暨第七代天籁ALTIMA上市发布会，感机械温度，听技术发声，探究技术谜底，享受技术生活。 此刻，改变一切。Hey NISSAN, Amaze the world. 杭州云栖国际会展中心。 12月18日，杭州见!
日产智行十日谈 12月7日到12月16日，从灵·隐智界的体验装置出发，一同进入日产智行之夜暨第七代天籁ALTIMA的未来之境，日产希望通过每日探寻装置设计的物外之意，感知将艺术融于科技，将科技融于自然，一起见证一个更美好的世界正在被激活。一场美的科技盛宴，正待你细细品读。
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